Danse
Participation
Participation aux spectacles de l'école (spectacles de la troupe de danse, Secondaire en spectacle, etc.) | Rencontres avec invités spéciaux
Inspiration
Assister à un spectacle de danse contemporaine | Assister à une compétition d'élèves plus âgées afin d'apprivoiser le milieu compétitif avant de s'y plonger plus tard dans leur parcours au secondaire
Styles de danse
Hip Hop | Bases de ballet | Jazz | Contemporain | Lyrique | Style libre | Création
Valeurs du programme
Ouverture
Encourager la beauté dans la différence. Développer une maturité artistique.
Confiance en soi
Former des danseuses à l'aise dans leur esprit, dans leur corps et dans leurs mouvements.
Curiosité artistique
Explorer des styles très différents tout en s'inspirant de chorégraphes et de danseurs variés.
Implication et dépassement de soi
Atteindre des objectifs à sa portée. Donner le meilleur de soi en toute circonstance.
Créativité
Donner de bonnes bases théoriques et pratiques permettant d'exploiter sa créativité.
Horaire | 6 périodes par cycle de 10 jours
4 périodes d'apprentissage chorégraphique et de création
- S'approprier la gestuelle de divers styles et les interpréter sur scène.
- Développer sa présence sur scène et mettre en application diverses techniques.
- Réinvestir ses connaissances dans la création de séquences chorégraphiques.
1 période de classe technique et d'entrainement
- Développer les bases techniques pour interpréter chacun des styles.
- Acquérir la souplesse et la force musculaire à l'interprétation des chorégraphies.
1 période théorique
- Découvrir les racines de plusieurs styles.
- S'inspirer de l'œuvre de chorégraphes et de danseurs influents.
- Décortiquer les techniques.
- Analyser nos prestations dans le but de les peaufiner.
- Explorer les éléments qui complètent une chorégraphie : maquillage de scène, coiffure, costumes, décors, etc.
